Si, ya sé que para los eruditos del cine los Oscar son como una especie de ente opresor y comercial que no valora el verdadero arte y etc, etc, etc, pero nos guste, o no, goza de una verdadera relevancia dentro de lo que la industria cinematográfica significa.

Este año parece sorprendernos un poco con algunos de los títulos nominados para esta edición, y es que la temporada de premios de 2018 comenzó bastante pareja. Por allá en diciembre, aun cuando las proyecciones estaba listas para anunciarse temprano, todavía había una gran cantidad de contendientes, muchos de los cuales se sentían como un David indie ante el Goliat de Steven Spielberg. Luego llegaron las ceremonias de premiaciones de enero (Golden Globe, Critics Choise, Screen Actors Guild) y el dominio de Three Billboards Outside Ebbing, Missouri hizo que los pronosticadores se preguntaran ¿Steven quién?

Todo eso sucedió antes que se realizaran las nominaciones a la nonagésima edición de los Premios de la Academia fueran incluso anunciadas. Cuando lo fueron, el final de temporada de premios del 2018 comenzó a agarrar foco. Aunque todavía hay mucho por hacer antes de los Oscar lleguen el 4 de marzo, (las boletas finales no se recibirán sino hasta el 27 de febrero, gracias a los Juegos Olímpicos de Invierno), esto es lo que nos dicen las nominaciones al Oscar 2018 sobre cómo se perfilan los premios este año.

Las películas que se espera lideren el paquete, de hecho lo lideran

The Shape of Water fue la película que recibió más nominaciones, con nada más y nada menos que 13. Dunkirk la sigue con 8, mientras que Three Billboards Outside Ebbing, Missouri continuó su racha de nominaciones con 7. Mientras algunos esperaban que la cinta de Martin MacDonagh liderara la cima, el dominio de The Shape of Water en las categorías técnicas le dio la ventaja y Dunkerke también se desempeñó con fuerza en ese campo. Basados en como Three Billboards ha estado a lo largo de la temporada de premios hasta el momento, especialmente en las categorías de actuación, no sorprende que sea una de las favoritas. Pero el entusiasmo de los cinéfilos por los nominados a Mejor Película como Get Out, Lady Bird, Call Me by Your Name y The Post hacen que continúe el reinado de Three Billboards, especialmente a la luz de la controversia que la rodea.

La academia aún tiene la capacidad de sorprendernos

Get Out fue lanzada en febrero, empezando el año 2017. Su género, horror, rara vez es reconocido con deslumbrantes premios en categorías principales. Pero las 4 nominaciones que recibió demuestra que es una película socialmente relevante que logra mantenerse entre conversaciones meses después de su lanzamiento, esto pude marcar una notable influencia entre el paquete de nominadas. Similarmente, Mudbound, se posicionó como el Oscar más importante para Netflix, sin embargo su lanzamiento, en noviembre, hizo poco ruido durante la primera parte de la temporada de premios. Aún así, cuando se anunciaron las nominaciones, la épica historia de Dee Rees recibió 4, incluyendo 2 para Mary J Blige como mejor actriz de reparto y canción original. Ambas,* Mudbound* y Get Out, son dirigidas y escritas por cineastas de raza negra, por lo tanto, creo que la academia sigue haciendo esfuerzos por demostrar que pretende respetar sus rangos recientemente diversificados.

Finalmente las mujeres reciben reconocimiento detrás de cámara

Cuando Rachel Morrison fue nominada en la categoría de mejor fotografía por Mudbound, se convirtió en la primera mujer nominada en este escalafón en la historia de los Premios de la Academia, es decir, tuvieron que pasar 90 años para que esto sucediera – ¡PORR FINNNN! –. Aunque es decepcionante que tomara tanto tiempo reconforta, dado que las mujeres representan solo el 5% de los cinematógrafos en Hollywood.

Mientras tanto, la directora de Lady Bird Greta Gerwing se convirtió en la quinta mujer jamás nominada para Mejor Director, después de que muchos la percibieran como un desaire en los Golden Golbe. La nominación de Gerwig como directora, la primera para una mujer en nueve años, se une a una para Guión Original.

Juntas, estas nominaciones puede que no se sientan como un cambio de marea, pero es progreso “in crescendo” en una industria en la cual, muy a menudo, es lo único que podemos esperar.

Las historias de mujeres son vistas cada vez más como merecedoras de grandes premios

En años pasados, era normal si un par de los 10 títulos nominados a Mejor Película presentaban narraciones sobre mujeres. En 2017 fue Arrival y Hiden Figures. El anterior a ese fueron Brooklyn, Room y Mad Max: Fury Road. Siempre prsentes, nunca dominantes, sin embargo este año cerca de la mitad de las cintas nominadas a Mejor Película son acerca de mujeres, desde The Post historia de una publicista en una industria dominada por hombres, hasta The Billboard que trata de una madre en duelo moralmente conflictiva que busca las respuestas en los lugares equivocados.
Quizás lo más trascendental es el gran reconocimiento que se acumula sobre Lady Bird, la historia de vida de una adolescente y su relaciones con su madre, su mejor amiga y su ciudad natal. Me refiero a que, si las historias sobre mujeres, se hacen y se toman en serio con menos frecuencia que las películas sobre hombres, los filmes sobre adolescentes son relegadas a su género aún más descaradamente. Que un filme sobre el primer amor, angustia prepuber y la teatralidad musical de la secundaria sea un serio contendiente para Mejor Película dice mucho sobre lo que los miembros de la academia consideran digno.

Viendo el panorama desde un plano general pareciera que los grandes estigmas de los Oscar, como #Oscarssowhite, se ven desde un retrovisor. Sin embargo aún queda mucho por hacer en una industria que históricamente ha ignorado el esfuerzo y el talento que provienen del margen estandarizado. Sin duda esta entrega promete ser interesante, esperemos los resultados y saquemos conclusiones.